Cuando una abeja duerme, relaja el tórax, la cabeza…, también las antenas. Permanecen quietas y su respuesta a estímulos externos disminuye, pareciendo incluso que han muerto. Precisamente, curioso nombre para una banda. Cuando los escuches, no te vas a relajar para bien ni tan fácilmente como nuestras queridas abejas.
De la calma de la Sierra de Cadiz a la tormenta de riffs
La sierra de Cádiz es un entorno montañoso situado al norte de la provincia gaditana. Destaca su combinación de naturaleza con la famosa ruta de los pueblos blancos. Dentro de todo este entramado natural habitan unos músicos que ponen un hilo sonoro a tanto bienestar. Se trata deuna de las propuestas emergentes más fascinantes de la escena independiente española.
De nombre Mientras las Abejas Duermen (a menudo referida por sus siglas MLAD), la banda es originaria de la mencionada sierra. Este proyecto destaca por un sonido denso y expansivo, que difumina las fronteras de géneros tradicionales para crear una atmósfera magnética e hipnótica.
Un trío, un verano, un disco homónimo
La banda se formó en el verano de 2023. Su propuesta no nació de estructuras preconcebidas, sino de la experimentación pura. Su método identitario se basa en largas jams de improvisación colectiva, que actúan como el canal principal para descubrir pasajes sonoros y mutar ideas, consolidando las composiciones definitivas que integran su repertorio.
El trío MLAD está formado por músicos curtidos en la materia musical. Numerosos proyectos los avalan como activos inquietos en el circo del Rock estatal.
Me refiero a Manuel Pérez Morales (guitarra y voz solista), Fernando Fernández Sánchez (bajo y sintetizadores) y Juan Manuel Román García (batería).
Desde los inicios, estos músicos han estado en proyectos dispares. En ellos han convivido desde la delicadeza de un cantautor hasta el Rock macarra y contestatario, en proyectos como los que citamos a continuación:
– Valiente Mierda: Trío Punk de Ubrique, que fue el primer proyecto del batería Juan Manuel. Sus actualescompañeros también llegaron a colaborar con el grupo.
– Eskalera: Un grupo de la adolescencia de Fernando y Manuel, otro trío en el queexperimentaban con el Funk, el Rap e incluso el Punk.
– Xplit Xperience: Qué raro, aquí fueron cuatro. Letras contestatarias, riffs poderosos y Rap Metal al estilo Rage Against The Machine. Juan Manuel y Fernando también estaban en este proyecto.
– Danié: Lidera este proyecto el cantautor ubriqueño Daniel Pérez López. MLAD dejaron su firma en la parte instrumental.
Un primer single, la antesala de su disco homónimo
La propuesta sónica de esta formación se define bajo el paraguas del Heavy Sych, Progresivo, Desert Rock y Stoner. Son composiciones de largo minutaje, con gran y denso desarrollo instrumental, en el que conviven armónicamente los riffs aplastantes característicos del Stoner y el Doom con pasajes psicodélicos y experimentales inspirados en el Krautrock clásico y matices ambientales y progresivos fuertemente influenciados por el entorno natural y místico de la sierra andaluza.
Tras llamar la atención en el circuito underground a finales de noviembre de 2025, la banda lanzó su primer single oficial titulado «El camino silencioso», una suite instrumental y vocal de ocho minutos que sirvió como antesala perfecta de su identidad artística. A principios de este mismo año el grupo ha editado su aclamado álbum homónimo de larga duración de la mano del prestigioso sello alemán Kozmik Artifactz (reconocido globalmente dentro de la escena psicodélica y Stoner).
La arquitectura sonora detrás del álbum
El músculo técnico del LP se fraguó en El Bisonte Estudio, con Rafael Camisón a los mandos. Camisón no solo asumió la grabación y la mezcla, sino que ejerció como el verdadero metrónomo del proyecto, produciendo y dictando el ritmo de la sesión en su totalidad. El broche de oro en el audio lo firma Mario G. Alberni desde Kadifornia Mastering. Su intervención fue quirúrgica: aportó el empaque, la pegada y la personalidad definitiva que cohesionan todo el trabajo discográfico.
En lo visual, la banda cobra vida gracias al arte de Alberto Oliva (AOV Estudio). Su diseño traduce el concepto lírico en trazos, logrando capturar ese onirismo denso, magnético y propio de la psicodelia que define la identidad del grupo.
El disco incluye cortes destacados como:
– “Huellas y rumores”: Casi nueve minutos de tensión pura. La pieza avanza propulsada por líneas de bajo de corte amenazante y una arquitectura de guitarras atrapadas en un bucle de feedback constante. Un corte denso y sin concesiones, que se convierte en uno de los pilares del álbum.
– “Los hijos perdidos de Umrica”: Un corte que rompe moldes al ahondar en las narrativas más complejas del Rock Progresivo experimental. Menos previsible, más ambicioso y cargado de giros estructurales que desafían la norma.
– “Cruz de Benalfil”: Breve pero intensa composición que rompe las dinámicas rítmicas convencionales.
El resto de títulos queda de la siguiente manera: “Cruz del Tajo”, “El camino silencioso”, “La ley del cuarto. ¿Quién es el 67?” y, finalmente, “Cruz de la Viñuela”.
No pasan desapercibidos; es hora de tocar en directo
La proyección de la banda los ha llevado a los escenarios de salas de renombre regional como la Hollander de Sevilla, además de formar parte de las programaciones organizadas por colectivos de difusión musical independientes como Wave. La crítica musical ha destacado su capacidad para sonar monolíticos, combinando la crudeza pesada con la belleza hipnótica del Rock Andaluz más vanguardista.
José Ramón Nieto “Kema Púas”
“Escuchar música te hace ser mejor persona y te limpia el alma. Si es Rock, mejor”.