Tabü, banda que defiende el rock melódico y divertido desde Barcelona, lanzó hace un par de años su más reciente LP titulado “Talismán”. La formación lo sigue mostrando en directo y el próximo sábado 23 de mayo lo hará en la sala Razzmatazz 2 de su ciudad, un concierto muy especial que será grabado y promete grandes sorpresas porque Tabü está celebrando este año el vigésimo aniversario de su nacimiento y desea ofrecer algo especial a su público. Las entradas las tienes disponibles aquí.

por Jon Marin

Charlamos con el batería José Ángel Sánchez y el guitarrista Pablo Nogueira, y empezamos con lo que tienen preparado para esta cita en directo del 23 de mayo en Barcelona.

Pablo: Quienes quieran disfrutar de un show dinámico al modo de la vieja escuela, pero en 2026, os invitamos a venir el próximo sábado. Repasaremos los cuatro discos de la banda e intentaremos transmitir con energía y espectáculo lo que significan estos veinte años de trayectoria de la banda.

¿Qué puedes añadir, cómo es el directo de Tabü?

P: Es que definirlo es muy difícil. Diría que es muy enérgico, con imagen, saltos, coreografías, iluminación y humo extra… Un show ‘a la vieja escuela’, pero dejando claro, otra vez, que estamos en 2026. La mejor manera de averiguarlo es pasando el próximo 23 de mayo por la sala Razz2 de Barcelona y descubrirlo en primera persona. Por añadir y de ahí pueden sacar referencias, me gustaría destacar los dos conciertos que abrimos para Vandenberg el año pasado en Pamplona y Zaragoza, donde pudimos disfrutar de un público increíble y un ambiente maravilloso.

Dicho esto, comencemos ahora por donde debemos. Cumplís veinte años de carrera y parece que, cuando José Ángel y David (cantante) decidisteis formar Tabü en 2006, teníais muy claro el estilo y la dirección: el hard rock comercial y divertido que tanto éxito tuvo en los ochenta. ¿De dónde os vino esa pasión y a qué grupos mirasteis como referentes, en lugar de elegir una de las corrientes que estuviese entonces en boga?

José A: Siempre nos identificamos con el estilo de esa época y con cómo se vivía la música en aquellos tiempos. Además de cómo se cuidaba la imagen, la escenografía… Nuestros referentes son las bandas míticas del estilo como Bon Jovi, Europe, Scorpions… pero también bandas como Gotthard.

Os desplazasteis a Navarra para grabar vuestros dos primeros elepés (“Ven a mí”, 2007, y “Romper con todo”, 2010). ¿Por qué elegisteis el estudio Sonido XXI y, de paso, cuéntanos un poco cómo resultaron estos discos en cuanto a popularidad, aceptación, y cómo los veis hoy desde la distancia?

J. A.: Ir a Sonido XXI era una apuesta clara y segura, por su trayectoria grabando todo tipo de estilos del rock. Para nosotros no había mejor manera de arrancar nuestra carrera discografía. “Ven a mí” tuvo una muy buena acogida entre el público y los medios, concedimos numerosas entrevistas y recorrimos el territorio nacional presentándolo en directo. “Romper con todo” (el segundo LP) fue otra historia, surgieron muchas dificultades antes de ir a grabar. Entre ellas, salidas de miembros de la banda semanas antes de entrar al estudio. Pese a todo, decidimos sacarlo adelante. A todo esto hay que añadir que el mundo de la música y del rock en particular estaba cambiando… y no a mejor precisamente: desaparecieron radios independientes que apoyaban la escena, magazines, etc. Por lo que tuvo menos repercusión. Aun así, hicimos muchos conciertos. Si echamos la vista atrás, es inevitable sentir nostalgia de aquellos tiempos, éramos más jóvenes, ja, ja… Los recordamos con mucho cariño y son muy importantes para nosotros porque nos ayudaron a forjar lo que hoy es Tabü.

Para vuestro tercer trabajo (“Destino”, 2014) elegís a David Palau como productor y contáis que quisisteis adentraros un poco en el AOR de bandas de finales de los setenta. ¿Por qué la elección de nuevo productor y estudio?

J. A.: Pues sí, como comentas, queríamos hacer hard rock melódico y dar un giro al estilo, ¡y que mejor que el maestro Palau para eso! En cuanto escuchamos ejemplos de sus grabaciones, nos dimos cuenta de que era ideal para esa transición. Captó a la primera nuestras ideas y nos ayudó a que quedaran exactamente como nosotros queríamos. Es un disco superimportante en nuestra carrera y también tuvo una gran repercusión. Además, nos dio la oportunidad de compartir escenario con grandes bandas como Dynazty, King Kobra, Obús…

Entonces, ¿estás de acuerdo en que hay diferencias entre “Destino” y los dos primeros discos?

J.A.: Sí, con el tiempo vas perfilando hacia dónde quieres llevar tu música. Todo influye: experiencia vital, musical… El estilo de “Destino” refleja esa madurez que te da el paso del tiempo. Pero sin haber vivido todo el proceso creativo y musical de los dos primeros discos, no habríamos podido llevar a cabo ese tercero que tanto nos gusta.

Entre 2014 y 2024 hubo un paréntesis, al menos de cara al público. ¿Qué pasó en esa década en la que no lanzasteis disco alguno?

J.A.: ¡Buf, podríamos decir qué no pasó, ja, ja…! La verdad es que fue una época muy complicada, muchos cambios de formación, decepciones… pero nunca dejamos de trabajar y estuvimos componiendo temas pensando en un futuro álbum. Por si fuera poco, cuando estábamos en pleno proceso para el nuevo disco, la dichosa pandemia nos rompió los planes, como a muchos, supongo. Luego lo retomamos en cuanto pudimos, dando forma definitiva a lo que es “Talismán”.

Para la grabación repetisteis con David Palau en vuestra tierra…

P: Repetir con David Palau fue una apuesta segura. Nadie conoce mejor el sonido y la producción que necesitan las canciones de Tabü.

¿Cómo ha sido recibido el disco “Talismán”?

P: La recepción del disco, de la nueva formación y el sonido más potente y actualizado de la banda ha sido lo más destacado tanto para el público como para los medios. Ha gustado el equilibrio entre la parte más melódica y sentimental de las baladas, como “Abismo”, hasta la parte más potente con aires nórdicos de algunos temas como “Igual que ayer” o “Quédate”.

¿Por qué elegisteis este título para el CD?

J. A.: Después de tantas dificultades a nivel musical y personales, lo que más nos ayuda a seguir adelante es disfrutar tocando y creando. Entonces, para nosotros, este disco ha sido un gran punto de apoyo, nuestro ‘talismán’.

Y por cierto, ¿cómo nació ‘Tabü’, el nombre del grupo? Al ser una palabra tan corta y directa, ¿ni pensasteis que podría haber coincidencias con otras bandas o nombres de cualquier otra cosa? ¿Os dio lo mismo?

J. A.: Fue idea de David (el cantante). La verdad es que no pensamos en si había otras bandas con ese nombre, sólo en lo que significaba para nosotros. Desde el principio teníamos claro que no íbamos a tener ningún tabú en nuestra música a nivel de letras o de canciones. Y por eso nos identificamos tanto con el nombre.

(Continuará)