Los+Mejores siempre se enorgulleció de dar cobertura, por ejemplo, a un guitarrista ya consagrado como Jorge Salán desde que éste era muy joven. Más aún de ser el medio que, probablemente, fue el primero en dar visibilidad a talentos de las seis cuerdas como Manu Seoane o Fran Soler.

Ahora le hemos puesto el ojo a Charly Aragoneses, un guitarra de Ávila que se estrenó como solista con su disco “Crossing the line». Pasen, damas y caballeros, y descubran…


por Jon Marin


 

 Charly, ¿en qué momento y por qué te llamo la atención la guitarra?

-Todo empezó cuando, a los 11 o 12 años aproximadamente, mi primo me grabó una cinta con bandas de Rock español como Barón Rojo, Obús, Tierra Santa, Saratoga, Lujuria, Ñu, Héroes del Silencio, Los Suaves… Desde ese momento me llamó mucho la atención la guitarra eléctrica debido a la gran variedad de sonidos que se pueden obtener de ella.

Has dedicado mucho tiempo al aprendizaje, a la formación académica, consiguiendo importantes títulos. ¿Crees que es la mejor manera de preparación para luego aplicarlo al Rock?

-Por supuesto que sí. En un principio yo no quería ir a clases, quería aprender de forma autodidacta, pero ahora agradezco mucho el haberme animado a comenzar mi formación musical. Considero que recibir clases es muy importante porque, aunque actualmente hay muchísima información en internet respecto a este instrumento, es imprescindible que alguien te marque un camino a seguir aprendiendo cada cosa en su momento. Creo que cualquier cosa que aprendas a lo largo de tu formación te va a servir para aplicarlo al Rock, ya sea sobre técnica, estilos, teoría, improvisación acompañamientos, armonía…

Actualmente ya ejerces de maestro, ¿verdad?

-Sí. Ejerzo de maestro de música en colegios y doy clases de guitarra eléctrica.

¿Qué consejos das a tus alumnos si muestran interés por el mundo del Rock?

-Si muestran interés por el mundo del Rock, les aconsejo que no se conformen con escuchar un conjunto reducido de bandas, que siempre escuchen a otras nuevas; pero principalmente que se animen a asistir a conciertos, a todos los que puedan, sobre todo de bandas que están empezando para que de esa manera se animen a formar una ellos o a empezar a tocar algún instrumento, ya sea ahora o en un futuro.

-Excelentes consejos. Y al músico que no le interesa la escuela, que sólo desea seguir la formación autodidacta, ¿qué le dirías?

-Le aconsejaría que si puede, y en un primer momento, se anime a recibir clases, ya sea en escuela de música, conservatorio o en el ámbito privado, presencial u online. Esto le servirá para orientarse en lo que quiere conseguir, ya que el mundo de la música es muy amplio. Aun así, si no quisiera asistir a clase de ninguna manera, le sugeriría que combinara el aprendizaje de la guitarra con el estudio de teoría, solfeo, armonía…

Aclarados estos aspectos, comencemos a hablar sobre tu carrera en formaciones roqueras o metaleras. Comenzaste en un grupo llamado Tuverías Smith

Tuverías Smith comenzó como una forma de ocio en la que unos amigos nos juntábamos para pasarlo bien y divertirnos tocando versiones de otras bandas (Barón Rojo, Lujuria, Judas Priest, Iron Maiden, Kiss, Guns N’ Roses…), como todas las bandas cuando empiezan, supongo. Con el tiempo nos fuimos interesando en componer nuestra propia música y grabar algo. Sin embargo, en el año 2018, tres de los miembros de Tuverías Smith cambiamos de rumbo y formamos Terriculum Avium, un proyecto de Metal instrumental/ Progresivo en el que actualmente continúo con mucha ilusión y que hemos sacado recientemente nuestro segundo EP: “Nest II”.

Pues aprovecha para recomendar los dos EP de Terriculum Avium (“Nest I” y “Nest II”). ¿Cómo los defines en cuanto a estilo, a qué tipo de público les gustará?

-Como estilo es difícil ubicarlo dentro de uno solo. Lo metería dentro del Metal o Metal Progresivo y en ciertos momentos con un toque experimental como ocurre con canciones como “Move off the groove” o “Spherical energy”. Siempre teniendo en cuenta que es música instrumental. Es música en la que la guitarra tiene mucha importancia, pero no por eso la batería y el bajo quedan en un segundo plano. Cuando compongo música me gusta que el bajo se escuche, que no quede atrás. Considero que en Terriculum Avium cada uno de los instrumentos tiene su aporte particular. Le puede gustar a los seguidores del Metal, pero que a la vez quieren escuchar algo de otros estilos o cosas diferentes, ya que a pesar de estar orientado dentro del Metal, experimentamos con cambios de ritmos, de tempos, de armonía… Y todas estas cosas hacen a la vez que se aparte un poco del concepto tradicional de Metal o Rock.

Y llegamos a tu primer LP en solitario, lanzado el año pasado bajo tu nombre -Charly Aragoneses- y titulado “Crossing the line”. ¿Era una especie de necesidad?

-Sí que podría llamarse necesidad. Siempre me ha gustado mucho la música de artistas como Steve Vai, Tony MacAlpine, Joe Satriani, John Petrucci, Andy Timmons, Mattias IA Eklundh… Así que me propuse grabar un disco en solitario para probar. Fue un proceso que me tomé con tranquilidad, ya que “Crossing the line” es el resultado de diferentes composiciones que he ido haciendo a lo largo de uno o dos años. Durante ese tiempo fueron surgiendo ideas y posteriormente esas ideas, al combinarlas con los otros instrumentos, dieron como resultado estas ocho canciones.

Charly sigue contándonos:

-En un principio las iba a grabar y a arreglar yo, pero como son canciones que me gustan tanto -y teniendo en cuenta mis escasos conocimientos de mezcla y mastering– decidí que me gustaría hacer algo más profesional. Fue entonces cuando tomé la decisión de mezclarlo y masterizarlo en un estudio profesional, y hacer discos físicos con un buen libreto y diseño gráfico, que lo realizó Manuel Arturo Monteagudo, para que quedara lo mejor posible.

¿Seguirás grabando discos instrumentales?

-Sí que tengo intención de seguir sacando música en solitario. De hecho, ya estoy componiendo música para un próximo EP con cuatro o cinco canciones. Pero al igual que con “Crossing the line” no me he propuesto fecha límite para lanzarlo, simplemente lo iré haciendo poco a poco y cuando lo tenga, lo sacaré a la luz.

(Continuará)